经过改革开放30年的发展历程，作为文化产业的一个业态，我国艺术品市场达到了空前繁荣，艺术品产业发展空间也更加广阔。艺术品市场的繁荣离不开经济的发展，人民生活水平的提高，物质生活的满足的同时也提升了精神追求，艺术品消费的价值得到了认可。然而，中国当代艺术品市场发展过程中存在的弊端与问题也是不容忽视的。

　　问题一：泡沫风险

　　中国当代艺术品发力以来，价格一路攀升，市场热情沸腾。多位资深藏家向中国证券报记者表示，近两年的拍卖会，传统藏家多被“边缘化”，最活跃的往往是“生面孔”，他们大多出手阔绰且盯住场内估价最高的作品。这让以前活跃于拍卖市场的传统藏家根本没法下手，许多艺术品拍出的价格已经到了让传统藏家无法承受的地步。收藏家只能去寻找和收藏那些存在价值的、还没有被炒作的藏品，因为新进的资本玩家们大都找准市场上公认价值最高的那些艺术品。在他们看来，最贵的就是最好的。”

　　问题二：体制保障

　　中国当代艺术品市场的价格和交易量近年来都是一路走高，但由于缺乏成熟的经纪人制度等问题，导致当代艺术品的价格并不完全是艺术价值的客观反映，当代艺术品市场的火热恰恰反映出中国艺术品市场存在的问题。
　　中国人民大学文化创意产业研究中心祁述裕教授认为，中国文化产业的发展处在起步阶段，作为文化产业的重要组成部分，艺术品市场目前存在的一些问题的根源在于文化体制改革没有完成，而艺术品市场乃至整个文化产业的健康发展还需要体制保障。祁述裕说：“中国的艺术品市场繁荣在很多地方不太正常，原因有管理体制问题，有管理本身的问题，也有这个市场刚刚兴起，不太成熟的问题。文化产业的发展跟文化体制改革是相同步的，我们的文化体制改革到现在也没有完成，所以希望文化产业在完全的市场经济条件来从事活动也是并不现实。很多问题，市场表现出来的是个表像，深层是一个体制问题。”
　　中国当代艺术收藏大家、瑞士人乌利·希克(Uli Sigg)把自己收藏的1463件中国当代艺术作品，赠予香港西九龙文化区正在建设中的视觉文化博物馆M+，而不是中国大陆一事中也可以体现出中国大陆的整个体系不完整、艺术氛围相对于香港不够浓厚。
　　乌利·希克：我最初的想法是将这些藏品捐赠给北京或者上海的博物馆。与北京、上海和香港的讨论是同时进行的，谈了两年。但我的很多问题，在大陆博物馆方面没能得到回答。比方说，藏品中哪些能被公开展出，哪些不能。我明白大陆会有一些限制，政治上的，言论上的。我需要有人告诉我规则是什么，但是没有人回答我。这很遗憾。因为中国国内还没有类似收藏，能与我捐赠的这一批相比。香港方面对这些艺术品表示出很浓厚的兴趣。M+博物馆行政总监李立伟也说服我相信，M+将成为一家世界级博物馆，我能在那里找到很理想的条件。
　　由此可见，大陆对艺术品市场的管理还不是很严谨，制度也还是不完善。中国当代艺术在改革后有了革命性的转变，并且步伐不止，力求艺术品市场繁荣兴盛，则需要放大发展过程中存在的问题，正视它们，解决它们，伴随着健康的管理方式、良好的艺术氛围才可以创造出更多中国的传奇，让全世界感受到中国当代艺术品市场的力量。

　　参考文献：

　　《改革开放三十年——中国艺术品市场从初期繁荣到理性发展》——刘心亮 2009年3月5日
　　《艺术品市场“泡沫”随时破裂 》——中国证券报
　　《“我本想捐给中国大陆”》ft中文网 2012年8月7日