由《中外管理》杂志社主办的“第22届中外管理官产学恳谈会”于2013年11月2日在北京召开。艺术品投资专家蔺道军在中国艺术品投资与鉴赏分论坛上发表了自己的观点。
　　以下是文字实录：
　　主持人：非常谢谢，我们可以展示一下，展示的是一幅镶钻18K金非常精美的礼品，谢谢。刚才我们感受到了珐琅彩的精美工艺，接下来我们将进行第二个非常详细的介绍，那就是对艺术品投资领域，让我们有请艺术品投资专家蔺道军先生，为我们做精彩演讲。
　　蔺道军：陈先生德高望重，他站在台上讲是没有问题的，能站得住，我长的没有陈先生白，所以我老站在这儿，你们也看不见我，我有时候会下来走动。谢谢大家，给我这个机会和大家交流，首先谢谢杨欣社长，谢谢曹老师，大家白天一天参加会这么累，晚上还要听一听艺术品，这对从事文化行业的人来讲，是非常高兴的事，所以我尽量多地和大家分享一点我的心得。
　　基于时间比较短，，只能选讲一部分，这个内容如果说的清楚一点一般是1到2天，如果有大家有兴趣进一步的了解，我们今后再进一步沟通。
　　大家看到这张图的时候都不陌生——蒙娜丽莎，每年有1600万人在她的面前欣赏，好多人说蒙娜丽莎的微笑打动了我。为什么呢？解不开的达芬奇之迷啊。还有一张油画，这张画带来一个奇迹，这是中国的画家陈逸飞画的《双桥》，就是这张画火了一个古镇周庄，而且这张画也助推了中国经济大门的打开。刚才看了蒙娜丽莎的微笑那么多人都在欣赏，为什么这样痴迷她呢？一张画怎么就能打开中外经济的合作大门呢？在这个提问之后很多人就像画中这位老先生(注：PPT有展现)一样，想看看画的背后是什么？今天晚上我就用我所收藏的经验，与大家分享一下，艺术是什么？我们看这是一个图，刚才看到蒙娜丽莎，那么今天我们再看到法国这些世界级大牌时候，需不需要把它和艺术联系在一起呢？法国号称“艺术大国，文化大国”，这个大国了不得，创造了世界上太多一流的品牌，我们很多人视这些品牌为身份，包括今天在会展出的法国品牌，让我看一眼以后，我也爱上了她。
　　法国这样一个以艺术立国的国家，创造了这么多的商业大牌，本来只是一件普通的商品，可是当我们佩戴、悬挂使用的时候，就变成了一个身份的象征。那么为什么是这样呢？我们的女士们身边都挎着一个包包，有的都是几万、几十万，甚至上百万，一个普通的用品为什么到了这样的价值？实质上这里面最大的原因就是拥有了艺术，法国一个香奈儿5号，那个普通的玻璃瓶都进了美国的博物馆，因为它已是艺术品。
　　我们很多的人忽视了艺术的作用，比如德国，大家都讲德国这个国家很奇妙，没有大的经济波动，没有金融危机，它为什么这样呢？它的科技高度发达，但是在科技的背后是什么？它每年要举办世界上最前沿，最好的设计大展，设计大赛，因此它才成就了它的科技，永远领先于别人。像这些大牌商品，实际上是融入了设计师的创造灵感，对审美，对艺术的理解与创造。因此，它才有了巨大的附加值和收藏投资的价值。
　　那么我们再看，有人说美国没有文化，才两百多年的历史。这是谁呢？大家都认识，米老鼠，这是谁呢？史奴比，一个米老鼠今年已是85岁的老人，一个史奴比也已经是63岁的老人了，可是这两个老人每年带来的收入是五百亿，你相信吗？这是真实的数据。为什么呢？因为这里面是艺术的力量。
　　我们看PPT上这些人，在坐好多人都认识他们，这都是国内胡润排行榜上的富豪人物，但是这些人除了企业家身份还有另外有一个名片——收藏家。这些我只是选了其中一部分，实在展示不下，因为太多。胡润大陆富豪排行榜，亿万富翁70%的老板们说，我是收藏家，企业家已经不只是值得自豪的名字，收藏家成了他们显示的身份。我们大家听了以后说：老师，我们也想了解一下艺术，借我们一双慧眼吧。好！我今天就与大家分享一下怎么欣赏和了解艺术。
　　要学会欣赏就要有切入点，我们要了就先从绘画说起吧。世界上两大绘画体系，一是以西方油画为主的西方绘画体系，在一个是以中国绘画为主的东方绘画体系，东方绘画体系也包括日本的浮世绘，但是日本的浮世绘又源于中国。
　　这是两张画，一张是中国绘画《汉宫春晓图》，是明四家之一仇英所画的局部，。这是另外一张，是西方的油画画《泉》，在中国的绘画体系，西方的绘画体系，张两张画都是非常重要的作品。前一张是中国十大绘画作品之一，后一张是在西方古典主义里面非常有代表性和影响力的绘画。这两种绘画体系有什么样的差别呢？我们看了人物，我们再看一下这张，这也是中国的十大名画之一《富春山居图》，我们再看西方的风景画，大家当看完了中国的绘画西方绘画之后，会有这样一个感觉——中国画画的太不像了，油画画的是太像了，另外中国绘画，我们看到的就是笔和墨，西方绘画看到的是光与影，为什么这样呢？两大绘画体系是两座艺术高峰，各有各的特点。在绘画的发源之始，其实所有绘画的目的是一致的，但是发展到一定阶段的时候，就出现了一个差异。西方绘画变成了以造相的功能为主，就像今天的照相机。那么这个照相的功能，就要画的和表现的客观事物相一致，最好能完全地体现现实，加之西方的绘画是采用油彩以及麻布等，因此西方绘画可以写实。
　　历史上有这样的一个故事，说明了西方绘画怎么判断绘画的好和不好。古希腊有两个画家，都认为自己画的好，争第一，互不服气，后来大家说你们两个比一比吧。有一天，这两个人就决定要比一场，其中一位画家画了一篮子，篮子里面装满了葡萄。当这个画在外面展示的时候，小鸟从天上飞下来，要啄食那个葡萄，大家说这个人画的好，画欺骗了鸟的眼睛。另外一个人也画了一张画，他拿出以后好多人要掀起红布看看里面画的是什么，最后发现他画的就是一块红布，最后谁赢了？画红布的，因他欺骗了人的眼睛。从这个故事看来，西方绘画过去判别好的标准是像或者不像。
　　中国绘画发展到一定阶段的时候，是文人墨客玩的事情，它更多在表达作者自己内心的所思、所想，对美的理解。因此，就不是对物象原本的反映，而是经过了内心的加工。因此中国绘画更要求画家的学识、修养和审美的情趣。
　　中国绘画有一个特点，如果你谈中国绘画的时候一定要说，中国绘画是写意。写：是技法，意：是内心的修养、学识、审美的不同理解。每个人看到物像以后，不是直观的表达这个物像的外表，而是要经过加工，要加入自己对审美的了解。
　　苏东坡这样说过，论画以形似，见于儿童邻，如果论中国绘画好不好以像不像为标准，基本上你的智商和儿童差不多。我说完同志们笑，确实有时候有些同志不知怎么看画。中国画分工笔和写意，工笔画的相对工一些，本质上也是写意。很多同志在赞扬画家的时候说，老师你画的太好了，像真的一样，我看这是在骂艺术家，中国绘画一定不是简单的反映物象表面，而是要经过内心的加工。
　　怎么掌握这个标准呢？齐白石有一句话话：画画妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。太像的时候，实质上也太俗气了，你没有学识、修养。但是如果不像的话，你又是骗人的，因此一定要在似与不似之间把握一个度，这个度就是我们对审美的理解和看法，就是我们的学识、修养、境界等等的一种综合的体现。
　　这是谁？功夫熊猫，两集都拍完了，现在正在拍第三集，这个功夫熊猫设计的好，大家说这个功夫熊猫形象惹人可爱。但是真的熊样是这样的，如果简单以这个熊样来表达，那就没有了美感。所以设计者在设计的时候怎么办呢？我要把形象融合，设计者就把这个人揉到熊里头，然后就形成了功夫熊猫这个形象。大家看功夫熊猫经过艺术加工你有觉得也像陈佩斯，又像那个熊猫，但又不是那个熊样，因此这就在似与不似之间，找到了一种美。因此我们欣赏的时候，一定要了解，怎样的欣赏艺术，如何的看待。
　　那么有一点，我们回过头想一想，刚才看的人物画也好、风景画也好，我们会看到这样一点，中国画是两维的，西方绘画是三维的，为什么中国绘画是两维的呢？因为中国绘画是书法的延伸。书法中国成熟最早，三国两晋南北朝时期就已经达到了一个高度，王羲之的《兰亭序》，被称作天下第一刑书，后来的唐朝颜真卿写的《祭侄稿》被称作天下第二行书，还有苏东坡的《寒食帖》贴被称作天下第三行书。在这儿我们看到中国的书法成熟太早了，后来的绘画是在中国书法的基础上延伸而来，因此绘画里头最强调的就是书写性。大家如果再回头想一想中西绘画的话，西方的油画是以色彩、光影表现，中国的绘画山的层峦叠嶂、凹凸，它的机理是用线和墨表达出来的。中国的线被称作中国绘画的魂。我们的绘画是两维的。
　　再看西方绘画为什么是三维的呢？大家看，这两座雕像我们再熟悉不过了，西方雕塑成熟很早，当西方的绘画兴起时是与雕塑密不可分，西方的画家大多都是雕塑家。我们的中国画家家如果写书法写不好，大家就会说不是一个好的画家。如果西方的油画家没做过雕塑，那说明他不是一个完整的艺术家。西方的绘画是雕塑延伸。
　　当西方绘画发展到一定阶段的时候，单纯的以和客观物体像不像来判断绘画的好和不好，这个标准好像已经不行了。所以西方绘画，当文艺复兴时期辉煌且成熟以后，后来的继承者发现再这样下去也是不行的，西方绘画晚成熟于中国四、五百年。等到他发现的时候怎么办呢？比如塞尚、莫奈，都在借鉴东方的绘画艺术，然后有了印象派，开创了西方现代艺术，到这时已和中国的写意异曲同工。不再以单纯追求像来评判好和不好的唯一标准。
　　如果我们回想《泉》为这个形象的话，我们看这个图片：显示的是西方绘画流派的演变。可以看到西方绘画虽然成熟晚，但是变化很快，在变化中求新求好。但是中国的绘画始终在传统上，在好上求变，好上求好。这也是中西绘画的差异。
　　再看这张画，是倪赞的《渔村秋雾图》，他要画江南的秋天，他要画出：秋山翠然冉冉，湖水玉汪汪的江南秋景。可大家看了以后，他画出来了吗？看完了以后觉得如何：近处枝叶舒朗木叶皆脱，小亭空无一人，中部不着一笔以虚为实出现了渺阔平静的湖面，远处山峦萧瑟。这是江南的春天吗？这明明就是荒野。为什么画家画成这样呢？元代中国绘画的特点就是以荒寒为最高境界。
　　中国绘画要求颜色不能妨碍笔墨的运用，好多人喜欢看色彩斑斓的画，包括我在内，大多人都是好色之徒。但是中国的绘画一定要脱去原有的色彩，花不开了，水不流了，整个世界无声无迹了，这也正好符合佛家和道家的理念就是“无生”的，脱去色相，让你更觉得水更潺潺，花更艳丽，山、水、人更永生。这就是中国绘画追求的一种哲理，如果我们再看画的时候，切不可以艳丽、真实为简单标准，记住鲜艳的时候容易走俗，因此在欣赏的时候一定要注意真正的好画，是给你亲近感，让你心态平和，而不是一种躁动。你可以激动，但会使你会沉思。
　　当然在欣赏画的时候，要看懂画，还要了解画的背后作者是怎样的。
　　收藏，第一不要买假，第二不要买俗，我去外地讲课的时候，一个老板说我买了六百万的画，我一看画的不好，他说：这是一个画院副院长画的，后来我一查是一个管行政的副院长，光看院长，这不是艺术品是老干部画罢了。
　　好多人想：艺术品不就是收藏吗？我们看：大连万达在卢浮宫推出中国画家的展览这是第一步，大连万达又放出风来，要做收藏界的老大，王健林又出来说了，文化产业没有天花板，到2018年万达文化产业要达到50%以上，产值超过800亿。为什么他这样说，这样做呢？一开始以展览的方式，以收藏的名义在做大量的宣传，这之前他收藏了吴冠中等一系列其他的画家的作品，然后用画展等形式做了大量的宣传、报道，吸引了很多人的眼球，最后和文化产业有机结合，实际上大连万达了解了艺术品的特殊功能。
　　我们很多人讲，艺术品就是一张画，它的特殊功能在哪儿呢？首先是财富。现在的艺术品已经实现了四化，商品化、资产化、金融化、证券化，如果简单只看作一个艺术品那就错了，只是简单的把玩工具，你就忽视了它的功能，它有很多功能。第一，艺术品的投资功能，三大投资：房产、股票、艺术品。从图标数据看，艺术品中国十年和中国2012年、国际十年比，艺术品投资回报是最高的，也就说在三大投资里头，艺术品最具投资价值。
　　这是23颗天然的翡翠珠子，香港拍卖1.06亿港元。我们再看，这是一张画，齐白石的，这个人05年画五百万买了这个画，后来2011年又花1500万配上了这副对子，组成了一个对联和画的结合，起了个好名字名，讲了一个故事，最后拍了4.255亿。这个人用这张画第一出了名，第二发了财。
　　这是一张图，我截的，为保护商业秘密。这是2010年8月份，这是一个房地产商老板为了争得一块土地，就是拿不下来，后来怎么办呢？有人给他出主意，搞一个画展，请了十几个当今最知名艺术家，当时包括展览投了六百多万，把领导请来了，最终，目的达到了。虽然已经送出了一些，可是现在余下的画也值几千万了。所以，艺术品还有一个功能是“钱能生钱”，看似支出，实际上变成了一种投资。
　　大连万达通过艺术品收藏干什么呢？在塑造形象，PPT上这些品牌都在用艺术品塑造形象，有的建美术馆，有的支持美术馆的展览，或者各种书画的展览，为什么？在打造自己的品牌。刚才我们回到一开始那张画《双桥》。这是1984年哈默博士来到中国访华时，赠送给邓小平先生的一张画，这就是陈逸飞在周庄写生后回到美国创作的，其中哈默也买了，其实哈默是陈逸飞的经纪人，哈默有画廊在推这个画家，也在给自己卖钱。拿着这个画送给了邓小平先生以后，周庄火了，陈逸飞火了，哈默也从此进入了中国，他通过操作陈逸飞赚的盆满钵满，大家看一张绘画多大的功劳！
　　自己看到了吗？用了吗？没有，我们忽视了艺术品的作用，这是刚刚拍卖不久的，江苏凤凰传媒集团，花了2.162亿买的过云楼藏书，北大没买到还要打官司，江苏凤凰出版集团的收藏行为和企业品牌、文化紧密相关，这套古书的拍卖更打响了企业品牌，企业文化得到了极大的宣传。
　　艺术品还有什么作用，这是谁？中国原首富，这是谁呢？和首富差不多一样的，都是有钱人，都是小学文化程度，都没有上过多少学。甚至都被证监会以内幕交易罚过款，但是后者没有进监狱。他俩的差别在哪儿呢？差别在一个玩艺术品，一个没玩艺术品。玩艺术品的又玩的高，玩成雅士了，甚至各地给予优惠政策争相邀请。
　　艺术品再一个功能就是风险化解的功能，好多人不了解，我们很多财富积累是有风险的，我给大家讲的首富如果当时玩艺术品绝对不会出这样的大事，因为他会通过艺术品把风险化解。
　　另外，我给大家讲，每年这个数据我不知道准不准，这是从网上搜到的数据，每年中国有四到六万亿通过艺术品洗走了，西班牙抓住了中国浙江人的富豪，发现了中国艺术品洗钱问题。
　　艺术品还有融资的功能，比如说发发信托，很多的企业借助艺术品形成了融资，使企业的金融得到有效的利用和发展，因此我们感觉到，艺术品的功能是多样的，因此在管理你的财富，提高你的品位中，有着巨大的作用，切不可忽视。
　　随着中国经济的发展，艺术品的投资环境会越来越好，据国外统计，当人均GDP达到六千美金以后，艺术品会趣向繁荣，我们快到这个阶段了，当实现人均DGP一万美金的时候，艺术品就会真的繁荣起来，我们一定要抓住这个机遇。
　　如果再分析，易学专家分析风水的时候说，十年后未来的二十年里中国是离火运，文化艺术一定是大行其道，艺术品和文化产业一定是未来的发展，所以很多有远见的企业赶快着眼于这个方面的布局，才能不落后，这是一个必然。
　　刚才讲了艺术品不仅仅是投资，艺术品与我们的生活，与企业文化，与我们的企业品牌相结合的时候，才使大家达到了一种最高的境界，既让你有了生活的品质，物质的丰富，还有了幸福的安全的人生。大家一定关注艺术品，艺术品可以达到你想不到的作用，因为有艺地久天长，谢谢大家。