在方才过去的巴黎时装周上，Pheobe Philo所设计的Céline引来了颇多议论。对于多数功成名就的设计来说，统一的风格或标志性的设计元素是他们让人念念不忘的法宝，但在Philo的设计理念中完全没有这一条。上一季是伦敦世家出身的名校女，本季则是游历非洲的巴黎女性：原始人涂鸦纹路的针织修身短裙被当成长衫，搭配半透明条纹褶皱裙，本来这对不相干的组合，因为一条非洲图腾针织围巾和手工艺术品般的手镯的加入而显出了大胆又令人拍手称道的面貌。这样的组合，服装的搭配大于服装本身、造型强过设计。如果非要给这些时装加些限定词来框定风格，那一定是“Over-styling”。
　　Over-styling是一个合成新词，直译为“过度的造型”。如今，它也与“运动、优雅”等形容词并列在形容时装设计风格之中了。虽然它从未被正式归纳到时装大论坛中，大部分人还是习惯以非洲或者太空等有具象效果的词来形容时装风格，但不少设计大师已经在时装中将over-styling体现得淋漓尽致。除了Philo之外，Dior的Raf Simons也是个中好手。要把具有优雅基因的Dior传达出新的时代感，这就不得不借助到造型的力量。由品牌标志性的Bar jacket演化而来的长款短袖马甲，单看略显沉闷，加上透明湖蓝纱裙便是另一种性感撩人的风貌。若不是设计师将它们放在一起，普通消费者恐怕难以想象这两件截然不同的时装结合到一起产生的奇妙效果。
　　虽然在英语里over有过头的意思，但在时装圈over-styling未必是件坏事。对于品牌来说，over-styling的意义在于提高销量。从前文的例子可以看出，将这些复杂的组合拆解开来是一件件简单的单品，并没有过度复杂的元素，消费者从中选出自己喜欢的部分毫不费力。若是喜欢设计师提供的造型方案也可以全套买下。对于设计师来说，不用再绞尽脑汁想要保持风格又突破传统，尤其是那些“在别人的名字下”工作的、顶着前任创始人光环的设计师们，或许可以通过新的styling方式来诠释经典款。
　　这也给了时装界一个新的机会：造型师的崛起。不是所有设计师都像Hedi Slimane一样从秀场来宾到网络推广样样都要过目，有些品牌会为时装秀聘请造型师，比如Marc Jacobs在Louis Vuitton的告别秀便是与Katie Grand合作诞生的。此外，还有Lady Gaga的造型师Nicola Formicetti摇身一变成了Diesel的艺术总监。可以想见，未来很长一段时间里都将是造型为先的over-styling时代。