从曾梵志到岳敏君到刘野，中国当代美术大家都在油画方面创下了赫赫声名。但中国美术的基础并非油画，而是水墨画，这种传统艺术形式自古以来就影响着中国的美学和文化。
　　艺术经销商和拍卖行都说，这一传统艺术现在又变成了新潮，它们将当代水墨画推销给中国内地的买家。这些商家希望能发掘中国本土受众熟悉的艺术形式，以此扩大中国艺术市场并使之多元化。
　　艺术与古董博览会典亚艺博(Fine Art Asia)的联席主席黑国强(Andy Hei)说，市场需要新的兴奋点来吸引人们，现在它回归到基本的东西上。
　　宣传这种艺术形式的最新行动上周末似乎收到了效果，苏富比(Sotheby’s)、保利拍卖(Poly Auction)和中国嘉德(China Guardian)上周末齐聚香港开展销售活动，其中包括当代水墨画作品。
　　保利是中国内地最大的拍卖行，在为期三天的拍卖中共有200件当代水墨画作品上拍，是所有类别中拍品数量最多的一类。拍卖活动周一结束，据该公司说，到目前为止成绩符合预期。
　　老辈水墨画大师的作品定价似乎过于保守。
　　上周末在保利拍卖的预展上，中国雕塑家瞿广慈看着一幅周思聪的画作说，这看上去很便宜。这幅作品画的是两名年轻女子，估价为20万港元(约合2.58万美元)，还不及同场拍卖的瞿广慈夫人向京一件雕塑作品的一半。
　　在瞿广慈的记忆中，20世纪女画家周思聪在他和太太上美院的时候是个大明星。他为六件当代水墨画作品进行了书面投标，投标价在估价的低端。
　　他说，如果能拍到，那确实是捡了便宜；就算不升值，送人也很好。
　　瞿广慈空手而回。那些画作都以远高于估价的价格售出，周思聪的作品拍出的价格为估价的三倍。
　　保利的拍卖中，当代水墨画类别共拍得8,030万港元，价格最高的拍品是朱伟的一幅水墨画，在上周六拍出750万港元。题为《水墨研究课徒系列》的这幅画为水墨设色作品，画面上是一个中国男子站在红色的幕布前。
　　苏富比在隔壁举办了自己的当代水墨作品拍卖。苏富比的“当代文人艺术”(Contemporary Literati)拍卖总额为2,540万港元，几乎是拍卖前估价的四倍。价格最高的水墨画作品为《子夜太阳》，由刘国松在1970年创作，拍得630万港元，较160万港元的估价高出数倍。这幅作品幅宽近四米，大量使用红色颜料，描绘了太阳移过地平线的景象。
　　尽管进行了大量宣传，当代水墨画仍是一个规模很小的新兴类别。当代艺术中价格最高的作品仍是油画：比如曾梵志创作的《最后的晚餐》(The Last Supper)，在上周六苏富比在香港举办的夜拍中以创纪录的2,330万美元的价格成交。那次的拍卖会上共有61件拍品，总成交额达11.3亿港元，但没有一件是当代中国水墨画家的作品。
　　有鉴于此，画商更加有理由把当代水墨作品作为下一个受到热捧的类别加以宣传。
　　典亚艺博联席主席许剑龙(Calvin Hui)说，西方买家已经在收藏水墨画，如今西方开始宣传水墨画；中国人开始想，或许这是又一个即将大热的门类。