进入9月，各地艺术空间再次进入了展览季，当代艺术展览在其中占了相当的比例，而在大大小小的展览上，许多熟面孔再次出现。不过，从前不久刚刚落幕的崔岫闻个展“IU(我和你)”以及刚刚开幕的肖谷个展《寻找东庄》、首届杭州国际纤维艺术三年展，记者发现，仍有一批中坚力量在不断地挑战自我、超越流行，为当代艺术的再度爆发蓄势。

　　崔岫闻：转向抽象

　　近日于苏州举办的颜文梁艺术奖颁奖活动，由于其同时举办的系列展览而吸引了全国艺术家、策展人和批评家的眼光。其中著名艺术家崔岫闻的个展IU(我和你)让许多熟悉艺术家创作的圈内人士大跌眼镜。崔岫闻借助装置、video和video装置，为展览空间量身订制作品。她表示，这个展览及展览中的作品不可复制，脱离这个展厅后的作品关系形态完全不对了，只有在这个展厅里它才是最完美地呈现，严格讲这个展览呈现给大家的是艺术，而不是艺术品。
　　作品用新的方式呈现了艺术家对时间和空间问题的思考。借助艺术家自己的话这样来描述：这是用几种交互方式呈现出超乎人们现有的经验判断的视觉效果，在视觉空间为人们提供了一个新的可能性，同时体现了艺术家思维特质及创新的视觉风格。知名策展人鲁虹指出，崔岫闻运用的是后现代的科技图像，并且配合了装置和空间，表达对时间的领悟。
　　中国艺术研究院的博导王端廷认为，中国的抽象艺术所缺少的，是几何抽象。而崔岫闻作为女性艺术家将几何运用到作品中，这种探索是很难得的。中国的影像艺术进行纯形式的探索是很少的，崔岫闻的作品稀有可贵，可以和国际艺术界交流、对话。知名策展人皮力则认为中国当代艺术过于强调社会体验，艺术家希望做切割，而崔岫闻就做得很彻底。他认为其作品的特色并不是单纯的极少主义。

　　肖谷：寻找“东庄”

　　在北京画院美术馆，《寻找东庄——肖谷作品展》刚刚举行。展览呈现了肖谷创作的《寻找东庄》系列作品，共有21幅油画组成，每幅均宽1.9米，高1.6米。整个创作从2005年至2013年，耗时8年。其间肖谷一直在进行以沈周《东庄图》为题材的项目性油画创作与研究：艺术家倾注心血的不仅仅限于绘画本身，还涉及画面以外的历史渊源、文化传统以及对当代文化的建设性意义的探究。
　　8年来，肖谷被沈周既超脱又重视现实的“心灵归隐”所触动，深深感受到其对自然的尊重、与自然和谐相处的态度，因此，他的创作用当代文人的视角演绎了中国传统文化与文人情怀，再现了沈周当年寻找“精神家园”的心路历程。“我的作品不仅是对历史的论证，也是自己对现实的表述，既有历史感，更有一种当下文人的精神体现。我力图寻找文脉气象上的传承关系，并接上民族传统文化的气脉”。8年来对《东庄图》的研究与创作，让肖谷懂得了历史中的画家与文化人对人与自然和谐共生的深刻认识，获得了人生超越。事实上肖谷在寻找 “东庄”的同时，也在寻找着我们这一代人和自己心灵的文化归属和精神家园。
　　肖谷认为，要实现当代转换，就不能用复古的眼光来看现代，而是要以当代人的通达去观照古代精神，既有传统底蕴又具有现代气息。

　　纤维艺术：总结30年

　　与上文提到的两个个展不同，日前开幕的首届杭州国际纤维艺术三年展是一个大型展览，汇集了来自16个国家的45位艺术家的186件作品。展览从中国传统的语言文化中抽丝剥茧，用“经纬四方”、“手与心应”、“反者之动”及“网络天下”来命名四部分的框架，以中国人的眼光来为今日纤维艺术进行解读和梳理。
　　展览最大的亮点，是其国际性的策展人团队与艺术家阵容，尤其是艺术家，包括克里斯多，约瑟夫·博伊斯，以及现代纤维艺术领域中的代表性人物如让·吕尔萨，玛格达莲娜·阿巴康诺维兹，雅科达·布依奇等。
　　早在1980年代，保加利亚艺术家瓦林·瓦尔班诺夫(万曼)来到中国美术学院的前身浙江美术学院，开办了中国第一个现代壁挂研究所，培养了第一批中国的从事壁挂艺术创作的年轻艺术家。难能可贵的是，三年展回顾了这30年历史，展品包括洛桑时期最重要的代表作品，还有27年前施慧、朱伟入选第13届瑞士洛桑壁挂双年展的壁挂《寿》。
　　当代艺术最具魅力的，恰恰是其不断创新、不断超越的特点，对致力于收藏当代艺术的藏家，这恰恰是一种挑战：如何在艺术家的创新和超越中把握未来，因为当代艺术收藏的是未来社会的文物。