今年是梦露凋零的第五十个年头，但是她的影响依然影响着杂志的编辑、红毯上的造型，以及时尚设计师们。我们不禁想问，谁是梦露衣橱的缔造者？
　　无论是身穿一套女士短裙套装，还是性感的珠光满目的鸡尾酒晚礼服，又或者是一件优雅的晚礼服，玛丽莲·梦露知道如何将目光与自信集结在自己的身上。今年是梦露凋零的第五十个年头，尽管她在1962年8月5日不幸辞世，但是她的影响依然影响着杂志的编辑、红毯上的造型，以及时尚设计师们。我们不禁想问，谁是梦露衣橱的缔造者？新书《时尚梦露：玛丽莲·梦露的不朽影响力》(“Marilyn in Fashion: The Enduring Influence of Marilyn Monroe”)通过了解这名女演员的服装影响，包括在她的一生中扮演重要角色的设计师。从Ceil Champan(1954年梦露前往韩国慰问美军时身穿的缀满水滴形珠片的裙子)，到Charles Lemaire(为梦露设计了1951年参加奥斯塔时的黑色薄纱晚礼服)，这里从中挑选了梦露的时尚生命中最重要的七名时尚设计师作品，以飨读者。

　　William Travilla

　　他不是时装大师，但他的作品甚至更家喻户晓。作为玛丽莲－梦露的银幕造型师，William Travilla设计了《七年之痒》中那条裙摆很不听话的白色露肩裙，梦露在其另一部代表作《绅士都爱金发美女》中穿过的粉红色无肩带礼服以及金光灿灿的褶裥裙也都出自Travilla之手。
　　几十年来，这些性感尤物制服被无数次地复刻，而直到最近，它们的缔造者才终于走进了公众的视线，多亏了新近出炉的一本名为《为玛丽莲穿衣：William Travilla如何塑造一位好莱坞偶像》的书。作者Andrew Hansford以梦露的裙子为线索，串起Travilla的职业生涯和人生经历。
　　1920年，Travilla出生在洛杉矶。1942年他初涉好莱坞，先是为好几部B级片设计戏服，直到1949年，终于凭借《剑侠唐璜》一片捧得奥斯卡小金人，从此平步青云。结识梦露时，他已经是20世纪福克斯电影公司首屈一指的戏服设计师了。
　　Travilla为梦露主演的8部电影设计过戏服，从1953年的《如何嫁给一个百万富翁》到1956年的《公交车站》。至于两人是如何开始合作的，Hansford在书中写道，他们第一次见面就是在Travilla位于福克斯电影公司的套间里，当时梦露酥胸半露——她的比基尼肩带似乎断了；而第二次见面时，Travilla则通过镜子瞥见了梦露的漂亮臀部。
　　不论这番叙述如何地令人浮想联翩，有一个无可辩驳的事实，那就是作为梦露的御用戏服设计师，Travilla肯定对这位绝世尤物的身体了如指掌，没有人比他更清楚该在裙子的哪个部位进行掐褶和斜裁，以勾勒出她那凹凸有致的曲线。
　　Travilla与梦露合作的首部作品是《如何嫁给一个百万富翁》，真正引起轰动的则是《绅士都爱金发美女》一片。正是这部电影让梦露坐稳了好莱坞巨星的宝座。影片开场，梦露与Jane Russell的猩红色亮片连衣裙就艳惊四座——裙摆在大腿处开衩，深V领一直敞至腰间，为了符合电影审查标准，Travilla为她们穿上了肉色紧身衣打底。之后，梦露演唱《钻石是女孩最好的朋友》的一幕将全片推向高潮，舞台上的她穿一袭粉红色无肩带礼服，搭配同样面料的长手套，腕间项间都佩戴着大量钻饰。
　　现在一提起梦露，许多人眼前立刻会浮现出她的这一形象，可事实上，电影里出现的粉红色礼服并非Travilla的设计初衷。他原本的设计更加大胆：渔网紧身衣上缀满宝石，枝形吊灯形的胯部装饰，外加镶着钻石的天鹅绒曳地裙摆。这身歌舞女郎造型耗资4000美元，在当时实属天价，最终却无缘亮相大银幕。原因是该片进入后期制作时，一本刊登了梦露裸照的年历横空出世，那张裸照是她在1949年拍摄的，当时福克斯与她一度没有续约。为了避免影片投资方对梦露的形象产生非议，福克斯公司要求Travilla重新设计一套更加保守的演出服。新造型看起来很优雅，采用的是真丝绸缎，裙摆很长，裁剪合身，梦露穿上后仍可以自由起舞。后腰处的巨大蝴蝶结看起来既挺括又柔软，因为内部填充了大量的驼鸟毛和马毛。胸衣牢牢裹住腰部至胸部位置，确保不会走光——在 1950年代，即便是梦露也不可以在大庭广众之下露出乳沟。
　　Travilla的设计不是仅凭看过电影就能轻易复制的。要达到既富有动感，又极度贴身的效果，需要紧身胸衣与外部双层面料的结合，更离不开一丝不苟的内部结构。而银幕上看似醒目的粉红色礼裙，实物上却更接近于肉色。2008年，当这条裙子首次向公众展出，竟被认为是冒牌货。作为一名经验丰富的电影戏服设计师，Travilla当然知道彩色印片会把颜色变得更艳，因此特意选择了偏浅的面料。
　　“我死后，不要把我火葬，把我打成褶子吧。”Travilla的这句名言道出了他的招牌设计手法：褶裥。这在《如何嫁给一个百万富翁》中的另一个经典造型中展露无遗，那是一件金属质感的金色礼服，周身的褶裥呈太阳射线状。Travilla是在梦露身上缝制这条裙子的。很可惜，在电影里，它只出现了几秒钟时间。后来，梦露希望穿上它出席1953年的“花花公子颁奖典礼”，却被Travilla一口回绝，理由是，“它只适合电影，在现实生活中就太性感，太招摇了。更何况，它连根拉链都没有。”
　　最终在梦露的坚持之下，Travilla又为她重做了一件，条件是她必须梳简单的发型，并像个淑女一样走路。颁奖礼次日，梦露便登上了报纸头条。至于她有没有“像个淑女”，女影星琼－克劳馥的评价只有两个字：“粗俗”。
　　谁能想到，无数人心目中最经典的银幕造型，《七年之痒》中被呼啸而过的列车掀起的白裙，却被Travilla称为“那条傻乎乎的小裙子”。这条“傻裙子”他一共做了三件，其中一件今年早些时候被拍卖，成交价是460万美元。不难猜到，白裙子并不是白色的，Travilla选用了象牙色的人造纤维绉绸。当然，裙子的上半身也少不了一副金属骨架，以保持妥贴，而裙摆的打褶部位都是手工定型并缝制的。
　　1962年梦露香消玉殒后，Travilla一度离开福克斯公司，之后当过一阵子女装设计师，还发表过一个成衣系列。1967年他重操旧业，为电影《娃娃谷》设计戏服。1970年代后期至1980年代，Travilla转投电视业，他一共得过7次艾美奖提名，并凭借《谁将成为郝思嘉》和《达拉斯》两度捧回奖杯。1990年，他因肺癌病逝。
　　Travilla曾说：“我为梦露做的衣服是一种爱的举动。我钦慕她。”梦露则给他写过这样的字条：“Billy(William的昵称)……请永远为我做衣服，我爱你，玛丽莲。”许多人相信，梦露与Travilla确有过一段风流韵事(彼时梦露的丈夫是纽约扬基队的棒球明星Joe di Maggio，Travilla也已成婚)。不过，一切就像Travilla的名字一样，早已被人淡忘。事到如今，Hansford的新书中也拿不出确凿证据。

　　Jean Louis

　　这名法国出生的设计师还是个小少年时，就已经在巴黎的一些服装屋画样稿。当他移居牛玉之后，他为温莎公爵等设计过服装。1943年，他移居了好莱坞，最终成为哥伦比亚影业的首席设计师。Jean Louis曾经为女演员Rita Hayworth在1948年的电影《热女郎》(Ladies of the Chorus)涉及了服装，把梦露包裹在一件紧身晚装裙里，还有片雪纺短裙。在十年之后，梦里有就邀请Jean Louis为她1961年的电影《乱点鸳鸯谱》(The Misfits)设计服装。

　　Oleg Cassini

　　这名俄罗斯-法国-美国设计师的名气最大成就来自于梦露的最大对手杰奎琳·肯尼迪。肯尼迪头戴Oleg Cassini设计的圆筒形帽子，以及香奈儿套装，而且为Cassini取了一个家眷的名字。梦露则把Cassini的设计提升到了另一个层次，梦露在接受1952年金球奖办法的最年轻演员票房奖时，身穿Cassini的设计，美好的脖子线下方还有美丽的乳沟。“我一直喜爱Cassini的品味和他对女性服装的想象，我身穿的礼服毫无疑问就在此列。它温柔的贴在我的肌肤上，到我的膝盖，然后散开出，就像Lillian Russell的一样。”这名演员在《现代荧幕》杂志的采访中这样说道。

　　Ceil Chapman

　　Ceil Chapman在1957年重新捡起了斜向剪裁，由此在《女性服装日报》(Women’s Wear Daily)声名远播，而且被称为“绝对是最柔软的和最佳对待织物的方式。”Chapman的褶饰很有益于强调梦露的曲线，让梦露身穿一条低胸剪裁的波尔卡圆点象牙白裙子与阿拉巴马州小姐合影时，燃起了大家的欲望，当时阿拉巴马州小姐穿着一条保守的缠绕式的裙装。梦露在1954年慰问驻韩美军时，身穿一条深紫色鸡尾酒裙，在舞台上星光闪耀。
　　1946年，Don Loper在洛杉矶的日落大道上经营了一家高档裙装沙龙，吸引了一众高级顾客，包括各种社交名媛和好莱坞明星。Don Loper也做戏服设计。在这些照片中，梦露身穿优雅的灰蓝色雪纺裙装以及海军雪纺的衣服，出现在1951年Loper的沙龙杂志上。

　　Charles Lemaire

　　20世纪福克斯电影的服装设计师Charles Lemaire曾三次获得了学院奖，其中就包括了梦露在1950年的电影《彗星美人》(All About Eve)——他还为梦露设计了她一生之中最重要的几次服装，一次是她荣获《彗星美人》的最佳音效奖，另一次则是1954年她嫁给橄榄球队员Joe DiMaggio时身穿的黑色礼服。

　　Dorothy Jeakins

　　1948年， Dorothy Jeakins的设计在洛杉矶I.Manin百货店上架出售，并且被其总监Victor Fleming器重，希望Dorothy 和他一起开创品牌“Joan of Arc。”设计师在获得了学院奖最佳服装奖后便退居幕后。以自由服装设计师的身份在工作，为梦露的两部电影提供了衣橱的概念，两部电影是《尼加拉河》(Niagara，1953)和《戏梦人生》(Let’s Make Love，1960)。

　　Elois Jenssen

　　Elois Jenssen与Edith Head, Dorothy Jeakins, Gile Steele和Gwen Wakeling为电影《Samson和Delilah》设计的服装获得了1949年的学院奖。Jenssen与梦露的合作仅限于一部制作——1952年的电影《未婚伉俪》(We’re Not Married)，她为梦露设计了美妙无比的无袖耸肩婚纱。