总是香榭丽舍大街和凯旋门，总是历史悠久的建筑群，如果巴黎总是这些，是不是太沉闷了呢？
　　巴黎正在改变，设计师Philippe Starck默认并加速了这个趋势。皇家蒙索为新一代年轻客人精心设计，虽然坐落于巴黎的心脏，与凯旋门毗邻而居，但这是巴黎唯一特意不要任何象征皇宫、钻石、城堡等标志的豪华酒店，但敞开胸怀欢迎那些怀着青春不死的梦想、永远充满激情与创意的年轻艺术家。
　　从酒店大堂开始，到餐厅、画廊、图书室，以及客房，任何角落都有精心设计的艺术品，且不局限于古典艺术，更多现代兴味。不局限于纯艺术，而是一种从专业领域的艺术场所涉及到生活方方面面的泛艺术，生活的艺术。比如，酒店一层有画廊，每个月更换主题，我们入住期间，正展出由著名策展人Jean-Michel策划的艺术展Art District，但并不像那些使人敬而远之的严肃艺术，展览全以手绘稿的形式呈现，很多小孩子都被吸引前来参观，目不转睛盯着画稿，想必这就是艺术的成功。一层公共空间里陈列着来自俄罗斯的女艺术家的木雕，一匹木头做成的马。法国艺术家Stephané Calais为法餐厅La Cuisine的天花板绘制了一幅巴黎花园的风光，葡萄牙艺术家Joana Vasconcelos设计的大型茶壶雕塑作品，则摆放在酒店花园内供艺术爱好者品评赏析。
　　来自美国、年仅28岁的艺术家为酒店设计了创意十足的意大利餐厅，餐厅外的墙壁和门廊用海鲜贝壳一块块贴制而成。Philippe Starck则为餐厅精心设计了很多盘子，底部都印有来自意大利不同城市的黑白老照片。他还为雪茄吧设计了一场“红色迷雾”，在空间本来不大的雪茄吧，Phlippe Starck将上下左右前后的所有墙面全设计成红色，并借助后来的设计，让这红色空间里弥漫着一层虚无缥缈的清淡烟雾，很迷幻。图书室里的数百本图书每一本都是精心挑选而来（那些以精装书做成书墙、书门，而没有一本书可以读的酒店还见得少吗？），每晚上我都前去借阅一本书，其中一本是艾伦·金斯伯格的摄影集，棒极了。
　　我想起塞纳河边那些走在路上的年轻人讨论的是侯麦和特吕弗。不知道是艺术选择了巴黎，还是巴黎滋养了艺术。总经理Sylvian Ercoli应该也曾是那些年轻人中的一员—当我看到酒店内的电影院时，不免这样想。据说正是他选择了艺术这一庞大的主题。大堂里还有定期更换的艺术展览、一个小书店以及现场直播艺术品拍卖会的电视墙。而房间里有把定音吉他，和挂了满墙的摄影作品。也许是这里的艺术收藏实在太过繁杂庞大，酒店专门找了一个懂行的向导来为客人讲解。
　　将酒店都逛遍后，我更觉得Le Royal Monceau-Raffles Paris有的不仅是视觉游戏而已，它更像一座宝库，将巴黎的美好一一保存。后来当我读到Philippe Starck的访谈时才恍然大悟，他说他担心文明在未来将会流失，这或许能解释，为什么这间他拿来当作自家宅子设计的酒店，会这样满载巴黎的浮华美艳了。