今年适逢中国新兴木刻运动80周年暨运动倡导者鲁迅先生诞辰130周年。在今年的纪念活动中，不仅将有大量的展览，而且各大拍卖行也纷纷推出专场拍卖。木刻版面无疑成为2011年秋季艺术品拍卖市场的一大看点。
名家珍藏纷纷露面
“纪念新兴木刻80周年”专场拍卖，将在9月于北京匡时拍卖行推出。在此次拍卖中，中国版画家协会主席王琦精心挑选了数件代表作委托拍卖，其中1941年创作的《警报解除后》和1943年创作的《听演讲》已经绝版。有着“人民艺术家”称号的力群先生是中国版画家协会的名誉主席，今年99岁高龄的他已经谢绝了诸多社会活动，但专题拍卖仍非常关怀，亲自挑选了他最为珍爱的延安时期木刻代表作。曾任浙江美协副主席的张漾兮是中国美院版画系的创始人，也是新兴木刻运动的重要代表，多件代表作，除了美术馆有收藏外，均为市场首次披露。同时出现的还有李桦、刘岘、陈烟桥等新兴木刻艺术家的代表作。
不仅是专场拍卖行，一些拍卖行在书画拍卖中，也会特别关注木刻油画，像北京荣宝第71期精品拍卖会，推出的“版画五老”(李桦、古元、彦涵、力群、莫测)作品专题中征集到了艾青先生旧藏的彦涵、力群、莫测版画作品共飨藏家。艾青是中国现代诗的代表诗人之一，这几件版画作品均为上世纪80年代作者本人送给艾青先生为其诗歌作插图之用。今年时值新兴木刻80周年，李桦是新兴木刻版画运动奠基人之一，也是新兴木刻运动的核心人物。
依托传统不断创新
中国版画的历史是悠久的，也是年轻的。说其悠久是指传统版画、复制版画；说其年轻是指新兴版画、创作版画。鲁迅1931年在《木刻纪程?小引》中说：“中国木刻图画，从唐到明，曾经有过很体面的历史。但现在的新的木刻，却和历史不相干。新的木刻，是受了欧洲的创作木刻的影响的。创作木刻的介绍，始于‘朝花社’，那出版的‘艺苑朝华’四本，虽然选择印造，并不精工，且为艺术名家所不齿，却颇引起了青年学徒的注意。到1931年夏，在上海遂有了中国最初的木刻讲习所。”鲁迅在这里勾勒的现代版画的历史，所提出的“创作木刻”的概念，和中国历史上已有木刻的不同之处，实际上就是在审美领域的独立性问题。这使得1931年成为了中国新兴木刻运动的开端。
中国新兴木刻被国内外看作是战斗的版画，是革命的艺术，这无疑奠定了其在中国美术史上的价值。在抗日战争时期，由于木刻版画的创作和艺术表现形式较容易与现实斗争结合，形成了新兴木刻版画的创作高峰期并产生了许多经典作品，像古元的《减租会》和彦涵的《不让敌人抢走粮食》、《狼牙山五壮士》等都是极重要的作品。在2008年北京华辰的秋拍中，古元的《减租会》就拍出了72800元。艺术家对人物的处理采用了农民容易理解的线条造型，平面的构图、形象的刻画以及质朴的刀法，使作品表现出稚拙的生动，尽管题材表现冲突的内容，但是，在风格上与“左翼”作品中的“反抗”相比显出温和的气氛。在画里，古元非常小心地保留了写实的要求，他将桌后人物的下半部分通过表现阴影的排线推后，在受控制的空间里使用黑白灰，例如用黑色衣服来调整构图。
解放区的木刻运动在中国共产党的直接领导下，获得了更大发展。为了让人民群众喜闻乐见，逐步进行木刻的民族化改造。从民族民间的文化传统中汲取营养，作品的数量和质量都有明显提高。更重要的是使中国的新兴木刻版画脱离了初期摹仿西方的痕迹，初步解决了民族化的问题，这也是它成长的重要标志。像李桦在1947年创作的《怒潮组画》，一共四幅，成交价达到了16.24万元。
新中国成立后，中国新兴版画进入一个新的发展时期。版画题材大大扩展，除去反映革命历史风云外，反映和平建设事业、人民美好生活、祖国壮丽河山和赏心悦目的花鸟鱼虫等都成为版画家自由选择的题材。为适应人民日益增长的审美需求，也为画家更高的艺术追求，套色版画猛增，套色除油印外，又吸收和发展了中国传统木刻中的水印技法。由于版画是复数艺术，所以有较多的国内外美术馆、博物馆争相收藏，与人民同甘共苦、为历史推波助澜、依托传统、大胆吸收……构成了新中国版画的民族特色和民族气派。李桦在1973年创作的《转战新油田》，在2010年北京华辰的春拍中，成交价为16.8万元。
拍场淘金大有讲究
版画是以刀代笔，那么集绘刻印于一体的，它是一个综合艺术，刀法是版画的生命，洒脱而富有动感的刀刻艺术是版画的重要组成部分。而制作技巧的精到和艺术语言的纯化也构成了创作版画特有的艺术内涵。版画艺术要求版画家要具备有综合的素质，不仅要求版画家具备一般绘画的这些基本功的素质，而且还要具备版画特有的专业的技能。版画藏家不仅要具备一定的文化素养，更要掌握一些投资技巧。
首先，就是要学会寻找版画创作的相关文献，像2010年北京华辰秋拍中推出的古元在1952年创作的《写给敬爱的毛主席》版画，成交价为16.8万元。其就附赠画家女儿书写原文手稿——《一个被尘封多年的历史题材—介绍古元版画〈写给敬爱的毛主席〉》。其中特别提到，由于历史的原因，自20世纪60年代以后，抗美援朝题材的作品较少获得宣传、展览和出版的机会，因而上述作品每幅古元仅拓印了很少几件便束之高阁。现在看来，这些作品因存世量极少，每一件更显弥足珍贵。
其次，要选择系列木刻版画，在拍场上也叫“组画”。在前两年的拍卖会上，曾经出现过“抗日烽火”木刻组画，估价55000至88000元，成交价为12.1万元。黑白木刻组画《抗日烽火》是20世纪60年代，由中国美术家协会四川分会驻会画家在重庆(抗战时的陪都)集体创作而成，全套组画共计10余幅。画家就以集团军作战的阵式创作的系列版画，无疑展现了画家对于同一主题的不同理解，更具有收藏价值。
最后，在拍场投资木刻版画的时候，学会鉴别也是非常重要的。像前两年，一名投资者就曾有这样的教训，看中了33幅黄新波版画，没料到却是重新刻板、重新印刷的赝品。版画同场由艺术家本人签名，并标出作品的编号，方法是总印数为分母，每一单幅作品的序号为分子，如共印出80张，其中的第6张即为6／80。通常，版画作品的原版应该封存或销毁。由于画家通常不愿毁版，所以可能加印。因此，对于投资者来说，首先应该搞清楚，到底有多少件复制品，由此来决定价格。还有一个需要当心的是，在上世纪60年代，上海朵云轩曾用木版水印套色的方法，印制过一批名家的木刻版画，现在有些不法商人在这些版画上伪造名家的签名，然后上市交易，非常具有欺骗性。对于投资者来说，遇到便宜的版画作品还是要多一个心眼，请专家鉴别之后再进行购买。