就算奥斯卡青睐《国王的演讲》,而抛弃了描述网络时代的《社交网络》,却无法阻止全球无数网民选择在互联网上观看奥斯卡直播,并于微博上热议纷纷,也无法否认好莱坞已经全面迈入web2.0时代、一个全球在线的时代,以及一个网络社交的时代。
尽管在2011年奥斯卡的征战中铩羽而归,但大卫·芬奇的年度之作《社交网络》对于好莱坞和电影业的启示意义可谓意味深长。它当然不只是一部关于马克·扎克伯格的人物传记和情感故事,它更像是一个技术侵袭的革命信号,用Web2.0式的迅猛尖锐,告诉老迈迟缓的学院奖:快!请进入在线时代,请来到网络时代。
微博成热门题材
尽管网络社交平台在这几年像龙卷风一般地迅猛搭建和扩展,但在此前,以电影业为首的流行文化前台却一直敏感而骄傲地审视着技术风暴的革命,好莱坞对此的反应似乎略显迟缓笨拙,作品的表现还停留在10年前《黑客帝国》的科幻寓言,剩下的只有《剑鱼行动》、《反托拉斯行动》等片中摆摆样子的黑客形象和互联网展示。
但在不知不觉中,在线时代已经成为了一种生活方式和文化流通,美国CBS电视台在2010年做出一个“有趣而明智的决定”,他们尝试将美国某热门微博上的流行语、小笑话和逗笑噱头改编成一部情景喜剧,名为《老爸说脏话》,讲述的是一个独身在家、性格古怪的老头与儿子相处的鸡飞狗跳,而剧集重点就在于老爸无穷无尽的品头论足与指手画脚,他随口而出的名言警句令剧迷喷饭叫绝。
而更有趣的地方在于,这位奇老头不仅完全取材于现实,而且剧中的笑料、设置和大体情节均来自于美国著名微博网站上的一个用户“Shit
My Dad
Says”(我老爸说脏话)。2009年8月3日,29岁的贾斯汀·哈尔珀恩在国外著名微博网站上开通了这个账号,专门记录自己73岁的老爸山姆的箴言警句,贾斯汀发现老爸独自在家却满嘴“理论脏话”,且创意非凡,于是忍不住利用每日微博来更新老爸的笑话,一年间“我老爸说脏话”的用户量达到了170万人,成为了美国互联网的年度神话。
作为全球首部基于微博素材的电视剧,《老爸说脏话》播出后收视上涨,成功引发微博笑话热潮,也让CBS在剧本荒和创意荒的当下找到了机会和途径。电影已经开始了“网络社交和营销”。也就是说,好莱坞正式进入了全球在线时代。
打破封闭创作模式
的确,对于影视人而言,“社交网络”时代是一场革命,像《老爸说脏话》这种剧集完全取材于普通人的生活和噱头,在互联网上传播几乎等于一场全民的集体创作。这是专业影视工作者通过具有社区性的网络看到草根们的想法、噱头,并将其收集和加工,形成更具有真实感和亲和力的作品。
而今在推进这种收集和推进草根创作势力的好莱坞电影人可不在少数,包括许多演员和明星也希望借助网络的力量让电影更为自主地完成一场在线时代的革命。
《社交网络》的男主角杰西·艾森伯格创建了一个以全民接龙形式来创造冷笑话的社交网站,这个名为“one
up
me”的共享式网站顾名思义地鼓励用户互动地创作笑料,而这个网站虽然尚未形成规模,但杰西·艾森伯格在《周六夜现场》和娱乐节目中的妙语连珠也肯定了自己网站的意义。
而比杰西·艾森伯格更早意识到在线时代创造力的还有因《盗梦空间》而炙手可热的演员约瑟夫·高登·莱维特,他创建了一个希望汇集草根制作电影的视频网站“hitrecord”,目标明确地希望让民众的在线创作打破好莱坞和美国电视人封闭作业的模式。
凡是对于拍摄、录制、制作、配乐、表演或者动画等任何一个与电影相关元素有兴趣的普通人都可以通过上传来展现自己的作品,并以此为平台达到一种网络合作,操作模式如:A上传了自己录制的影响,B可以对其进行剪辑,C再为其配乐,D则能够让它成为一部完整的故事等。
作为网站经营者,约瑟夫·高登·莱维特给出了草根创作的良好示例,他与好莱坞男星查宁·塔图姆曾以hitrecord作为平台自行制作过二人主演电影《止损》的个人宣传片,之后更创作了蒸汽式电影短片《摩根和命运的第十一次约会:齐柏林飞船动物园》,前者在几年前还被淹没在好莱坞式的宣传大潮中,后者则已经进入当年的圣丹斯电影节的播映环节了。
约瑟夫·高登·莱维特在采访中表示他更青睐于草根智慧的聚集和独立电影的制作,并希望以此推进对电影展现方式的革新,这个想法在几年前网站初建的时候显得颇为前卫和理想化,但进入了“社交网络”的如今,这种革命式的电影创作模式已经开始通过各种方式被纳入好莱坞和影视人的眼球。
网络剧揭竿而起
如今人们所说的网络剧已经从“民间行为”发展为“官方说法”了,请注意,“网络剧”的概念不仅限于美国著名的自制喜剧短片聚集地Funny or
Die(“不好笑就去死”)网站这种类型的,而是正式进入了官方范畴,并且形成了概念。
在美国电视网众多电视台中,NBC电视台是率先推出了网络剧的概念并将其发扬光大的,在一两年前,NBC开始制作一些迷你剧集,每周在官方网站上放出,供网民们免费观赏,当时的迷你网络剧都是基于已经播出的有人气的电视剧,在这些电视剧的各季之间往往有几周甚至几个月的空隙,在此期间推出相关的迷你网络剧集填补空白。
如《英雄》的粉丝在剧集开播前可以在网上观看其官方网络剧,《太空堡垒卡拉狄加》的网络剧《敌人的面孔》则在剧情上直接衔接起上一季的内容,专门为剧集的忠实观众服务,制作上在当时的网络剧中可谓严谨和认真。Showtime台的当家剧集《嗜血法医》用一部动画网络剧作为辅佐,用动画系列讲述法医主角从年轻时代开始如何一步步成为“连环杀手”。
与电视剧不同,网络剧的观众可以随时调出演员的背景资料以及剧情介绍,以增加故事情节的连续性,还可以通过电子邮件与喜欢的角色扮演者保持联系,探讨角色以及角色以外的各种各样的事情。
不过,网络剧在发展初期,是作为原剧的锦上添花出现的,观看平台和营利模式都尚在探索中,创作队伍、表演者和导演等大多不是原剧班底的主力成员,同时,网络剧的长度大概在5~11分钟左右,娱乐性和精密度并不及原剧。但这种方式还是给予了观众对节目的内容选择性、时间选择性、观看可操作性等各种新鲜体验感,这些优越性也推进网络剧向商业化、明星化迅速迈进。
金光闪烁的明星化
2010年美剧界的大事件就是《24小时》全剧终结,而人气主演基弗·萨瑟兰之后的工作一直备受关注,出演《24小时》电影版?冲击大银幕?在各种说法之后,第一个进入影迷视线的是基弗·萨瑟兰将和英国的演技派、《1984》的主角约翰·赫特联合主演一部名为《忏悔》的网络剧集,一共10集,每集只有5~7分钟,定于3月在国外著名的视频网站首播。基弗·萨瑟兰认为这是迎合互联网和年轻人对于影视文化的新路线:“没什么复杂的故事线,但这好像一个午餐戏,在一顿午餐里,普通人能推测和窥探出的简单线条,这一点击中和打动了我。”
《老友记》中菲比的扮演者丽莎·库卓早先暗地里制作了一套网络剧集《在线诊疗》,剧集讲述一位心理医师通过网络摄像头为病人治疗的故事,如《欢乐合唱团》演员简·林奇,《老友记》、《熟女镇》演员柯特妮·考克斯等电视明星都加盟支持。而这部诡异的小剧集包含了45集5~10分钟的小单集,在低调播出了一阵子后就迅速被Showtime电视台看中买下,以30分钟一集的方式在电视上播出,并取得了正规的片商投资。
总体来讲,网络创作、网络剧集、网络明星和网络社交都不停息地触动着好莱坞的脉搏,无论如何,工业化的好莱坞必须觉察到科技风暴的袭来,并将其转化为正规的商业与营利模式,而这种模式也已经初露端倪。
从现在来看,网络还未构架出一个成熟的电影链条,但电影已经开始了“网络社交和营销”。也就是说,简直是不可阻挡的,好莱坞正式进入了全球在线时代。