让我们来看看那些功成名就的时装设计师们,是怎样借着自己的名声不务正业、频频圈钱的。
全世界最自恋的时装设计师之一Marc Jacobs在2008年就曾为的自己设计的LV
Graffiti包全裸出镜。
Louis Vuitton创意总监Marc
Jacobs又一次激怒了纽约西村的居民们。原因是他在这个平静的艺术街区开设了一间名叫BookMarc的书店。开书店本身并非坏事,问题是BookMarc吸引了大量的Marc
Jacobs拥趸从各地涌来。他们组成了声势浩大的观光团,恨不得把BookMarc的门槛踏平,严重影响了周围居民们的生活。
Marc
Jacobs本人及生意伙伴Robert Duffy对此当然十分满意。Robert Duffy甚至在BookMarc开业的当天就表示,Marc
Jacobs咖啡馆也已经在筹备中了。
时装设计师卖咖啡,奇怪吗?事实上,不知从何时开始,时装设计师们就频频跨界,做着各种与自己本行关系不大的事情,而且还常赢得满堂彩,仿佛他们在时尚界的成就等同于一张跨界研究生证书似的。抛开愈演愈烈的大牌设计师与高街品牌联名设计的部分不谈(那只是赤裸裸的生意),让我们来看看那些功成名就的时装设计师们,是怎样借着自己的名声不务正业、频频圈钱的。
摄影师
老佛爷Karl
Lagerfeld大概是最想被人冠以摄影师称号的时装设计师了,而中国版《Vogue》5周年图片展则正投其所好。为了讨好这个在时尚行业只手遮天的老人,杂志们频频邀请他拍摄时装大片,即便他习惯性地在一段时间里永远只用同样的模特——比如最近,我们就只看得到超模Baptiste
Giabiconi。另外,他的照片虽然场面华丽,却很少独具创意。相比之下,Dior Homme的前任设计师Hedi
Slimane就要令人敬佩得多,为了摄影和其它一些艺术追求,Hedi辞去了在Dior的职务,而他随后交出来作品也堪称优秀。Tom
Ford同样亲自操刀其同名品牌的广告拍摄,而且经常性地,他拍摄的对象是他自己。
酒店及餐厅设计师
这是意大利人的最爱。Versace、 Missoni和Moschino都有旗下的酒店。前不久Giorgio
Armani亲手设计的奢侈酒店在世界第一高楼迪拜塔正式开业,Salvatore
Ferragamo的酒店也在筹备当中。对于愈发自恋的时装设计师们来说,一年两场的成衣秀已经远远不够满足他们影响世界的野心,可以提供全方位身心体验、完美体现设计师生活理念的酒店显然是个上佳选择。Dolce
& Gabbana在米兰拥有一家黄金餐厅,他们设计了这家餐厅的一切,而Hotel
Armani简直就是为设计师本人歌功颂德的超大型博物馆,唯一不同的是它并不需要每年支出一定的养护费用,反而可以轻而易举地压榨了时尚爱好者(以及暴发户)们的钱包。
导演
Tom Ford可说是引发设计师们蜂拥拍电影的始作俑者。他的处女座《A Single Man》获得了不少媒体的好评,并且让男主角Colin
Firth斩获了一座金狮奖。一时之间涌来的溢美之辞让不少同样大牌的设计师坐不住了——Karl Lagerfeld紧随其后为Chanel拍摄了一组短片;Dolce
&
Gabbana的新片也在紧锣密鼓进行中,为此他们还请来了意大利女神莫妮卡?贝鲁奇,还建立了一个倒计时网站,声势堪比一部真正的好莱坞大片。我对这样的玩票之作兴趣实在不大:设计师们的电影作品往往流于表面和极度自恋,《A
Single Man》中反复出现的慢镜头和标准Tom Ford式着装没法不让人审美疲劳,而Karl
Lagerfeld的16分钟短片宛如梦呓,我也根本不指望Dolce & Gabbana能改变点儿什么。
年轻一代的设计师们没有足够的本钱拍摄制作精良的大片,于是他们拍概念短片。比如鬼才设计师Gareth
Pugh就找来超模Raquel在他的短片中摇头晃脑,先不论意义,气场上先盖住了再说。
评委
大批时尚真人秀的崛起给时装设计师们提供了一个全新的工作——评委。基本上,设计师只要能直面镜头,说话时舌头不打结,就完全能够胜任。这个领域里最成功的,是美国设计师Michael
Kors,虽然他至今也没在选秀节目《Project
Runway》中说出什么惊世骇俗的言论,但长期露脸已经令他在全球的个人知名度大涨。如果你看这类节目较多,就会发现各个品牌的设计师们的确很乐于接受真人秀节目的邀约,因为这个工作完全不需要什么创作与努力,只要故作刻薄地对选手们指指点点就足够了。
Model、演员、杂志主编……
在媒体无限发达的今天,时装设计师们从来没有遭遇过这么多镁光灯和镜头。如果你是一名新锐设计师,《Dazed &
Confused》杂志会给你做专题采访;如果你是一名华裔设计师,那么国内所有的时尚媒体会越过太平洋对你狂轰滥炸;如果你是一名已经出柜的“同志”设计师,你将很有机会登上《Out》杂志封面……被提名CFDA大奖之后的第一件工作就是拍摄一组宣传照供各大媒体发布;而若与高街品牌联名之后,很可能你得对着镜头大力吆喝;你得在红地毯上学会像明星那样搔首弄姿……
对于那些高调而自恋的设计师而言,这当然是件好事,比如死对头Marc
Jacobs和Tom Ford就在《Out》杂志上打过擂台,两人还先后为自己品牌的香水代言,大喇喇地将自己的性感海报放大到五层楼那么高。然而对于Alber
Elbaz(Lanvin创意总监)这样传统的设计师来讲,情况就有些尴尬。时装设计师们已经跨越了那个只需要拿着剪刀和量尺躲在幕后的时代,时尚的空前大众化让他们不得不走到幕前。时装设计师们成了最新的时代偶像,他们是新时代的政治家、运动员和娱乐明星。公众对他们趋之若鹜,并且对他们的私生活了若指掌。这就是为什么在Isabella
Blow的传记片里,John Galiano而非任何专业演员扮演了他自己,而对杂志绝非精通的Karl
Lagerfeld也可以受邀主编整整一期的《Wallpaper》。
然而这其中可以被忽略的部分则是,时装设计师们绝不是万能的。当他们出于商业目的或其他自身需要而去从事某些并不那么擅长的工作时,招来膜拜的是他们的知名度而非才华。他们或许做到了让时尚理念影响到更多的人,但与此同时,对于时装行业本身而言,他们所做的贡献却变得有限。也许不务正业的设计师并非糟糕透顶,但必须承认,也并不那么美妙。