来自上世纪80年代的幸福牌相机背后的故事，二战时期限量版相机经历的奢华与烟火的故事，这些隐在背后的灵魂，事隔多年现在好像又被孙晓晨的咔嚓系列雕塑唤醒，你会被这些背后隐藏的灵魂带到隐隐约约的故事里面去。
   

咔嚓九号。这款相机的原型是产于二战时期的日本限量款相机。

    以照相机为题材，引起了人们对看与被看，记录与被记录的思考。

    孙晓晨喜欢做老相机并不是因为他对相机的迷恋，而是着迷于这个黑匣子身上因为时间、岁月、经历而留下的痕迹，那些痕迹是那么的微妙，那么的迷人。他将它们做了出来，就像在为过去的痕迹做一个雕像。孙晓晨说：“相机是历史与文化的见证者和记录者，但难以记录自身。同时，老相机的拍照功能早已消逝，然而理性的机械构成和沧桑的岁月遗痕是其留下的遗产。”他将相机机身不等比的放大，就像希腊放大一个英雄的雕像，而他放大的是过去的所有值得记起的和一笑而过的。他给这个系列取名叫“咔嚓”，相机在凝固事物时瞬间发出的声音，“咔嚓”就像一个简短的标点符号，但是前后有丰富的语境等你去看。
   

对记录的记录，对观看的观看，构成了孙晓晨《咔嚓》系列的内省气质。

    这个系列作品上面具有古旧味道，这种厚重感自然而然的流露，可能与他的家庭有关，“家里从事文物研究的关系，我从小便对老物件情有独钟。”这个系列作品的原型很多都是孙晓晨收藏的老式相机。他小学的时候就开始逛荡古玩市场，好多老“票友”都认识这个小家伙。收藏相机对于孙晓晨来说不仅仅是在收藏物件，他一直对收藏这个行为本身更感兴趣。
　　老相机是过去时间的承载，孙晓晨的雕塑放大了老相机，便无形中放大了过去。来自上世纪80年代的幸福牌相机背后的故事，二战时期限量版相机经历的奢华与烟火的故事，这些隐在背后的灵魂，事隔多年现在好像又被孙晓晨的咔嚓系列雕塑唤醒，你会被这些背后隐藏的灵魂带到隐隐约约的故事里面去。
    他选择陶土来烧制这些相机，他经常一个人坐在窑边，烧制等待时会想：正是因为这次烧制，农耕时代的陶艺和工业时代标志物才来了一次握手。孙晓晨好像对时间概念特别敏感，在时间里蹿来蹿去。他会突然纵深到工业大时代，又会飞速地跳回科技发展的今天，转身又跃进虚拟未来的世界。带着过去的未来，带着过去和未来的现在，带着过去和现在的未来，在无数种可能性的对接中，他的作品产生着化学反应。除了咔嚓系列的老陶土相机外，孙晓晨还做了一些奇形怪状的彩陶飞船雕塑。一种很是纪念过去的老物件，另一种又是漫无边际的未来想像之物，两种看似不搭界的东西，其实是孙晓晨在标记他心中的过去与未来。
　　在岁月的痕迹里沉醉之后，还会飞到未来去，他做了无数飞船、火箭形状的陶器，这是他的“超时空”系列，在器型上具有超时空与虚拟科幻的影子。孙晓晨说：“我一直对诸多未知事物感到好奇，譬如对太空的臆想和猜测。”他经常会想，这个世界是否真的有几个时间的维度在同时运行？是不是我们在21世纪，而另一个维度的时间仍处在白垩纪？又或者像电影里演的，人可以回到过去的某一天与过去的事情和人再次相遇？孙晓晨正在用自己的方式将过去与未来的雕塑置于同一空间内，他正在用自己的方式一点点阐释时空和超时空的概念。